Tras 8 meses de un intenso trabajo, el Grupo de Teatro La Salle de Santander representó durante las fiestas colegiales el conocido musical Grease, cambiando por unos días el nombre del colegio por el del Instituto Rydell. Cerca de 800 personas han podido disfrutar, cantar y bailar al ritmo de Grease durante las tres funciones.

Un total de 35 personas entre actores, técnicos de luces y sonido y diseñadores conforman el Grupo de Teatro formado por alumnos y antiguos alumnos del colegio. Durante dos horas de actuación y con voces en directo el elenco acercó al público el ambiente de los años 50.

Grease, es el sexto musical que el Grupo de Teatro representa. Como ocurriera en años anteriores con Mamma Mía, Aladín o Jamás, el musical, entre otros, el Grupo de Teatro La Salle ha tenido una sobresaliente actuación llamando la atención de todos los espectadores.

En el último ensayo, y coincidiendo con un encuentro de Grupos Cristianos de los colegios de La Salle de Ujo y Ciaño (Asturias) y de Santander que ha habido durante este fin de semana en el colegio, recibimos en el ensayo la visita de José Miguel Jiménez (Chemi), creador de este Grupo de Teatro. Aunque no pudo estar todo el tiempo que quiso, estuvo viendo algunas escenas de la nueva obra y también dando algunos de sus sabios consejos de este mundillo del teatro al elenco y animando para que el proyecto de este año vea la luz el próximo mes de mayo. ¡Gracias Chemi!.

El pasado 12 de junio el Diario Alerta publicó en su sección Arte&Vida un artículo, con fotografía incluida, hablando de nuestra última obra, Mamma Mia! y el éxito de su representación, con más de 600 espectadores y muchos otros que se quedaron fuera por problemas de aforo. ¡Enhorabuena chicos! Puedes ver la página del periódico completa haciendo click aquí.

Este no ha sido una año fácil para el grupo de teatro La Salle Santander. Hemos estado más de nueve meses preparando la obra musical ‘Mamma Mia!’, la cual nos ha supuesto mucho trabajo, horas y esfuerzo. Pero que haya sido difícil no significa que no hayan sido unos meses geniales.

Además de la lucha a contrarreloj, hemos depositado toda nuestra ilusión, ganas y energías en esta obra; y al final lo hemos conseguido, hemos representado Mamma Mia! y lo hemos hecho lo mejor que hemos podido.
Para llegar donde hemos llegado, hemos pasado momentos de risas, diversión, incluso de alguna que otra bronca. Pero tal vez eso nos haya hecho madurar. En efecto, hemos madurado. Nos hemos concienciado de lo que es representar interpretando un papel, formando parte de él.

Hemos bailado hasta que no podíamos más, hemos cantado, nos hemos dejado la voz, hemos repetido una y otra vez la misma escena hasta dejarla perfecta. Incluso hemos tenido que plantearnos si realmente la obra estaba lista para representar. Dicen que es mejor no arriesgarse si sabes que algo ya está perdido, que no vale la pena. Nosotros podemos demostrar que no es así. En la última semana decidimos arriesgarlo todo, aun sabiendo que podíamos fracasar y tirarlo todo por la borda. Pero aun así, lo hicimos, y triunfamos.

Este año, además de interpretar, he aprendido que quien no arriesga, no gana; que si de verdad te propones algo, puedes conseguirlo. Y tal vez no sea la persona más veterana del elenco, ni por asomo la mejor intérprete, o bailarina. Pero cada miembro de este grupo de teatro me ha demostrado lo que cada uno vale, lo que cada uno es, y lo que podemos conseguir; y de hecho, conseguimos como equipo, como grupo, e incluso como familia.

Las funciones, que tuvieron lugar el viernes y domingo por la tarde abarrotaron el salón de actos del colegio. Un total de 40 personas entre actores, técnicos de luces y sonido y diseñadores conforman el grupo de teatro, alumnos y exalumnos en su mayoría. Durante algo más de dos horas de actuación y con música en directo, nuestros alumnos nos acercaron los temas musicales de uno de los grupos musicales más conocidos, ABBA. ‘Chiquitita’, ‘Super Trouper’, ‘S.O.S’. y así hasta 20 temas fueron interpretados en el escenario de manera brillante.

La mejor recompensa, sin duda, ha sido el fuerte y sincero aplauso del público tras cada actuación; pero eso es sólo lo que el público ve. Detrás del telón estamos este unido grupo felicitándonos y abrazándonos, incluso llorando, no sé si de alegría o de emoción; pero hemos estado, y estamos juntos en esto. Porque “soñar, lo imposible soñar” y luchar por ello, ha tenido su recompensa.

El grupo de Teatro La Salle está dirigido por Javier Gómez y Adrián Hoyos, ambos antiguos alumnos del colegio, con la colaboración del profesor Pablo Espinar.

Vía |  www.interaulas.org

El grupo de Teatro La Salle de Santander, ha representado durante las fiestas del colegio el musical Mamma Mia!. Las funciones, que tuvieron lugar  el viernes y domingo por la tarde, abarrotaron un teatro que se quedó pequeño para toda la gente que quiso ver el espectáculo. Un total de 40 personas entre actores, técnicos de luces y sonido y diseñadores conforman el grupo de teatro, alumnos y ex-alumnos en su mayoría.

Durante algo más de dos horas de actuación y con voces en directo, el elenco acercaron los temas musicales de uno de los grupos musicales más conocidos, ABBA. Chiquitita, Super Trouper, S.O.S.  y así hasta 20 temas fueron interpretados en el escenario de manera brillante.

Tras un año de trabajo duro y con toda la humildad de un grupo joven, el Grupo de Teatro La Salle volvió a sorprender con su excelente trabajo. En ambas funciones el público llenó el teatro dando una gran ovación a los actores al término de la obra. Han sido más de 600 personas que han visto Mamma Mia! y otras muchas que no han podido por completarse el aforo. Desde aquí pedimos disculpas y estudiaremos la posibilidad de volver a representar.

Dentro de poco podrás ver todas las fotos del musical.

Para que puedas conocer, más de cerca, alguno de los personajes, aquí te dejamos unas entrevistas. Cada día, iremos subiendo más.

¡Conócelos!

Marta Balbín – “Donna”

¿Cómo es Donna?

Mi personaje, Donna, es una madre que tuvo a su hija muy muy joven y le oculta a ésta quien es su padre durante 20 años, porque ni ella misma lo sabe. Mi personaje vive algo resignada en su pasado y su hija lo es todo para ella. Por ello no sabrá cómo reaccionar cuando inesperadamente y tras 20 años aislada, el pasado vuelva a ella.

¿Qué te divierte del personaje?

Absolutamente todo. Sus cambios de humor, su brusquedad en ocasiones, su alegría y sobre todo su fuerza para sobreponerse a las adversidades.

Mamma Mia! es un musical que lo ha visto más de 40 millones de personas en todo el mundo, ¿por qué tiene tanto éxito?

Para empezar la historia es muy entretenida y ya por sí sola hubiera sido un éxito seguro. Pero si añadimos a una historia divertida canciones de ABBA el resultado no podría ser mejor.

¿Por qué hay que ver Mamma Mia!?

Hay que ver Mamma Mia para olvidarse de los problemas del día a día. Para cantar, bailar, reir y llorar con sus personajes. Y sobre todo para pasar un buen rato.

Cuando te bajas del escenario piensas en…

Cuánto tiempo queda para poder volver a subir al escenario y volver a ser Donna

Miguel Elcano – “Samuel Suárez”

¿Cómo es Samuel Suárez?
Samuel Suárez, más conocido como Sam. Posible padre de Sophie, todavía enamorado de Donna, la madre de ésta.

¿Qué te divierte del personaje?
Resulta pesada la insistencia de éste por conseguir que Donna se enamore de una vez por todas de él, algo que resulta bastante divertido así como profundo.

Mamma Mia! es un musical que lo ha visto más de 40 millones de personas en todo el mundo, ¿por qué tiene tanto éxito?
En primer lugar, las canciones de ABBA han tenido un gran éxito internacional por lo que escucharlas en un musical resulta fascinante. Otra razón sería por la historia que desprende…algo “novedoso”: Tres posibles padres de la hija de una mujer que conocieron hace veinte años y que ahora, con motivo de la boda de Sophie, se conocen.

¿Por qué hay que ver Mamma Mia!?
Por la estupenda música; por el magnífico trabajo que han llevado a cabo actores, actrices, técnicos de luces, de sonido, directores, en la web…Sólo por el esfuerzo que se ha realizado merece la pena ir a ver el musical.

Cuando te bajas del escenario piensas en…
¿Cuándo volveré a subir?

Paula García – Tanya

¿Cómo es Tanya?
Mi personaje en estos dias es como ser yo misma, quiero decir, que es una parte de mí. No es el personaje que interpreto, si no quien soy en ese momento. Una mujer espontánea sin complejos y con ganas de vivir hasta el final. Un ejemplo de vida, de optimismo y de vitalidad.

¿Qué te divierte del personaje?
Sin niguna duda de Tanya me quedo con su vitalidad. Con sus ganas de fiesta y su carácter desinhibido.

Mamma Mia! es un musical que lo ha visto más de 40 millones de personas en todo el mundo, ¿por qué tiene tanto éxito?
Porque es una historia fresca que engancha a la gente desde el minuto uno. Por, pese a su curiosa trama, cuenta una historia de mucho realismo que cala en el publico rápidamente. Además añadimos los éxitos de ABBA y sinceramente, ¿alguien puede resistirse?

¿Por qué hay que ver Mamma Mia!?
Sinceramente porque hemos trabajado mucho y es un espectáculo muy dinámico y entretenido.

Cuando te bajas del escenario piensas en…
Por favor quiero volver ha subirme al escenario y seguir cantando y bailando y pasándomelo genial.

Sergio Gómez – Bruno Bernard

¿Cómo es Bruno?

Bruno es un personaje muy excéntrico, se dedica a lo que más le gusta y vive de acuerdo a ese principio,  es enérgico,aventurero,despreocupado pero es  completamente feliz con su estilo de vida lo que le hace asustarse ante cualquier cosa que le pueda sacar de su vida de viajes y aventuras.

¿Qué te divierte del personaje?

Su forma de ser le vuelve tremendamente divertido, vive cada momento como una aventura, tiene una forma muy optimista de ver la vida y además cae bien a todo el mundo por su alegría y optimismo que le vuelven el alma de todas las fiestas.

Mamma Mia! es un musical que lo ha visto más de 40 millones de personas en todo el mundo, ¿por qué tiene tanto éxito?

Por la  música sin duda, ABBA es un grupo que atrae a mucho tipo de público con sus canciones pegadizas y personalmente creo que esa es la razón del éxito del musical.

¿Por qué hay que ver Mamma Mia!?

Es una obra que va a divertir a todo el mundo, esta llena de situaciones cómicas que ocurren en la víspera de la boda en la que gira el argumento y además esta la música de ABBA que pone la guinda a la obra.

Cuando te bajas del escenario piensas en…

Cuando bajo pienso en cada uno de los espectadores que me han estado viendo, que han estado viendo a Bruno y espero que hayan reído y llorado cuando Bruno lo ha hecho, porque eso significará que les ha gustado, que he hecho lo que tenía que hacer y que durante algo mas de dos horas en ningún momento fui Sergio Gómez, sino Bruno Bernard.

El próximo viernes 13 de Mayo presentamos nuestra nueva obra: Mamma Mia! Un musical basado en las canciones del grupo ABBA en el que hemos estado trabajado duramente y con mucha ilusión en los últimos meses. Las representaciones tendrán lugar en el teatro del Colegio La Salle de Santander el viernes 13 de Mayo a las 19:00h y el domingo 15 de Mayo a las 18:30h. ¡Estáis todos invitados!

Dentro de muy poco, llegan las representaciones de la nueva obra del Grupo de Teatro La Salle de Santander, Mamma Mia!, coincidiendo con las fiestas colegiales. Las representaciones serán el 13 de mayo, viernes, a las 20 horas y el  15 de mayo, domingo, a las 18:30 horas

Este musical, que cuenta con las mejores canciones de ABBA, y que serán cantadas en directo por el elenco, ha sido visto en todo el mundo por más de 40 millones de personas, con más de dos millones en España, que se encuentra ahora de gira por todo el territorio español.

Os dejamos con un pequeño avance…

Si quieres seguir todas las últimas novedades de las representaciones, síguenos en twitter, facebook y tuenti.

El Grupo de Teatro La Salle prepara ya su nueva obra para esta temporada. Próximamente, el Grupo de Teatro La Salle de Santander estrenará MAMMA MIA! con las canciones de ABBA. Si quieres seguir informado de como avanza la obra y de sus representaciones, síguenos en la web o por facebook, twitter o tuenti.

Mira el nuevo vídeo:

Antes de comenzar con el asunto que me ha llevado a ponerme hoy delante de un teclado con el único propósito de que la gente conozca un poco más sobre las historias que no suelen salir en los periódicos, querría pedirle disculpas a usted, querido lector, por mi falta de capacidad redactora, mi excesivo uso de la ironía, y por la falta de complejidad de mi mensaje. Pero de pequeño me enseñaron que para evitar los mosquitos lo mejor es usar un insecticida, así que es lo que haré.

Requiem por un sueño, ¿suena bien, verdad? A primera vista parece el título de una obra musical de algún compositor del siglo XVI, o el de la conocida novela de Hubert Selby Jr. de 1978. Pero no. Lo que hoy intento plasmar es un cántico de adios al sueño de un grupo de casi 50 personas, que fue sometido a pena de muerte por uno de los mayores enemigos de la imaginación y la cultura en este país. Los más técnicos lo conocen como Sociedad General de Autores y Editores, pero los de la LOGSE lo llamamos simplemente SGAE.

Nos situamos en Julio del curso académico 2008-2009 del colegio La Salle, en la norteña ciudad de Santander. Les invito a todos a que suban al piso donde se estudia el Bachillerato, entren en la primera puerta a la izquierda, y se preparen para ver al temible adversario de esta agrupación que protege los derechos de miles de autores.

No, sus ojos no les engañan. Es un grupo de teatro formados por alumnos y ex-alumnos de entre 15 y 22 años, sin experiencia profesional en el tema. Jóvenes derrumbados sobre el suelo de un escenario, con caras tristes y desilusionados. ¿El por qué?. Permitanme que vuelva nueve meses atrás y se lo explique.

Un año más este grupo de teatro se dispone a comenzar sus ensayos, y esta temporada les espera algo muy grande. El proyecto consiste en hacer una fusión de los musicales de la famosa historia de El diario de Ana Frank, y la también reconocida obra de El niño con el pijama de rayas. Un guión adaptado a la recreación de las catástrofes que se dieron durante la Segunda Guerra Mundial, pero sobre todo adaptado a las capacidades de un grupo cuyo único presupuesto sale de sus bolsillos; especialmente de los de su director, que un año más se carga esta responsabilidad a sus espaldas a sabiendas de que no habrá más beneficio para él en esa obra que los aplausos que logre arrancar al público.

Es así como transcurren los meses. Ensayo tras ensayo crece la ilusión de todo el elenco por la obra, una pieza que envolvía a todos, y que para muchos era una manera de evadirse durante unas horas a la semana de todo lo demás, de apartar sus problemas para introducirse en la mente de otra persona, que piensa y siente de formas muy distintas a lo que dejaban tras la puerta de la sala.

Y al fin llega el momento de las representaciones. Los nervios estaban a flor de piel, y los actores sabían que era el momento de demostrar el trabajo de todo un año, de enseñar a todo aquel que quisiera verlo los horrores de esa época tan dura para la mayoría de las personas en este planeta. El éxito fue absoluto. La sala enmudeció durante toda la representación, y cuando todo terminó, los aplausos se mantuvieron en el aire durante minutos, ahogados solo por las lágrimas en las caras de muchos miembros del público, y como no, de todos y cada uno de los componentes del grupo. Y sí, como podreis haber deducido, yo era una de esas personas, uno más de los que escondido tras las cortinas ya cerradas, daba brincos de alegría al ver su trabajo y su esfuerzo recompensados de esa forma.

Y así parece acabar la cosa, pero no. La calidad de la obra había llegado a oidos de algunos medios de comunicación, como el Diario Montañes, y de otros grupos de teatro con mucho peso de la ciudad. Fue por ello que los dirigentes del grupo nos convocaron a todos para hablar de un tema urgente. El Palacio de Festivales de Santander nos ofrecía la posibilidad de volver a representar nuestra obra allí, de actuar ante miles de personas, personas que dejaban de ser en su mayoría familia y amigos de los actores para convertirse en un público mayoritariamente selecto y con gran afición por el teatro.

Era como un sueño hecho realidad, y sí, era el sueño al que hoy dedico este canto lúgubre. Y es que esta representación se quedó en nada. Nuestras ilusiones se quedaron en nada. El por qué es sencillo.

La banda sonora utilizada en la representación no era propia, sino extraida de otros musicales similares, y uno de los miembros de nuestra querida SGAE se había ocupado de venir a ver la pieza realizada por un grupo de alumnos de colegio en busca de irregularidades que por supuesto encontró. En nuestro forzado presupuesto no habíamos incluido pagar a estos señores por utilizar esas canciones, por lo que la actuación en el Palacio de Festivales fue cancelada hasta que hubiesemos saldado cuentas con ellos.

He de añadir que debido al hecho de que todo el espectáculo era gratuito, su demanda no tenía validez alguna, pero para cuando esto se solucionó era demasiado tarde.

Como todos sabemos, la SGAE es una asociación de personas que protegen los derechos de autor de miles de escritores, cantantes, y demás personas relacionadas con el mundo del arte en este país. Y sin duda su trabajo es fundamental para que todos esos artistas que tienen algo que decir puedan hacerlo, y ganar con ello un beneficio que les permita vivir, o en caso de los menos afortunados, tener algunos extras que rellenen sus carteras; y por supuesto que nadie pueda usar esas creaciones con ánimo de lucro, para beneficiarse del trabajo de otros.

¿Pero arrasar con el sueño de 50 chavales que realizan una actividad simplemente por hobby, sabiendo que no sacan nada más que la satisfacción por lo realizado, por llenar sus bolsillos? ¿ No es esto contra lo que ellos luchan? Porque yo siento que alguien ha intentado aprovecharse de mi trabajo y el de mis compañeros.

Por  Dios, ¿dondé está el sentido común, amigos?. Parecíamos niñas jugando a la comba perseguidas por la Inqusición y acusadas de brujería.

Entiendo que ellos tienen que realizar su trabajo y lo respeto. Pero cuando a mi me dan un oficio lo primero que me piden es eficiencia, para los de la LOGSE, hacer bien mi trabajo. Y señores míos, no informarse de cuándo puedes o no aplicar una demanda de ese tipo debido al uso de una banda de sonora ajena al elenco de la obra, y proceder sin saber si lo que estás haciendo es correcto, no me parecen actos a los que se les pueda colgar la etiqueta de eficientes.

Y puede ser por despecho que hoy escriba esto, pero me gustaría que supieran que gracias a su negligencia todas estas personas que habían estado un año trabajando en un proyecto, e invirtiendo un dinero que seguramente a ninguno le sobraba, se quedaron sin poder vivir en primera persona una experiencia que para muchos era más que una oportunidad; y es que como ya he dicho antes, para muchos de nosotros no era solo eso, era un sueño.

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